In seinem Werk „Taumelnder Mann“ spiegelt Giacometti die
Philosophie des Existenzialismus von Jean Paul Sartre, die Betrachtung des „Seins“ und „Nicht Seins“ und der materiellen Existenz, durch die Gestaltung des Volumens und
der Masse der Figur und dem sie umgebenden Raum wider.
Während die Figur des Mannes das „Sein“ symbolisiert,
stellt alles um die Figur herum, der leere Raum, das „ Nicht Sein“ dar, was auch als bedrohlich
assoziiert wird. Dies wird an der taumelnden Bewegung des Mannes , der zu
fallen droht, deutlich. Die Plinthe, deren relativ hohe und massive Ausführung auffällt, könnte die Verbundenheit und Abhängigkeit der menschlichen Existenz von der Materie aufzeigen.
In dem Kunstwerk findet eine dynamische Bewegung in
Richtung des Armes statt (Raumweisende Gestaltung).
Auch der geringe Kontakt der Figur zur Plinthe, trotz
der dicken Füße, unterstreicht den Bewegungsvorgang des Fallens. Doch dass der
Mann letztendlich fallen wird verrät der
Schwerpunkt der Figur, der nicht über den Füßen liegt, wie es sein müsste, um
das Gleichgewicht zu halten, sondern deutlich über die Plinthe hinausragt,
während die Beine nicht reagieren.
Was auf den ersten Blick auf dieses
Kunstwerk außerdem als auffällig
erscheint, sind die unnatürlichen Proportionen
des Mannes. Nur die Füße, das Becken, die Schultern und die Brust besitzen etwas mehr Masse, der restliche Körper bleibt
drahtähnlich dünn und wirkt geradezu zerbrechlich. Die Oberfläche ist überall stark zerklüftet, so dass selbst an den massereicheren Stellen kein echtes Volumen entsteht.
Das Verhältnis von Volumen zu Raum hat sich extrem zu Gunsten des Raumes verschoben, man spricht auch von einer Raumlineatur.
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